目录
首届中国戏曲音乐学术论坛专栏
我对沈阳音乐学院研究戏曲音乐的认同与思考徐培成;5-7
戏曲音乐话语体系之探讨施德玉;8-18
近代文化视域下的中国戏曲音乐与歌剧音乐的相互渗透刘云燕;19-25
民间音乐
论古琴泛音及其在乐曲中的运用阎林红;26-35
作曲理论
以五声结构成分为基础的“十二音场”调性及其和声——从《秋兴八首》观贾达群的和声世界刘康华;36-51
西方音乐史中的多声部音乐概览姚恒璐;52-67
形态学视域下的中国艺术歌曲创作解析赵姝博;68-71
音乐剧本土化的创作思维与分析研究李昊朗;72-77
周淑安艺术歌曲创作探赜王秋诗;78-87
曲无定式·写有原则——论姚恒璐第一钢琴叙事曲《哦，我们叫它“黄土地”》的音乐创作特色贺翔;88-94
音乐评论
“土洋之争”与“先分后合”——中西音乐关系反思李吉提;95-104
百年来美声唱法中国化发展历程及其当代使命徐敦广;105-111
艺术教育与思想政治教育同向同行的开拓者——鲁迅艺术学院高扬;112-119
延安鲁艺对革命文艺的贡献马莉;120-126
谈我国电子管风琴演奏专业建设的几点思考陈秋月;127-132
音乐教育
美育视域下高校实践剧目服务社会路径研究——以沈阳师范大学音乐学院“两剧一歌”为例王凤娟;程岩;133-138
音乐史学
从“即兴”到“写作”——定量记谱法的产生与西方音乐创作范式的转变方伟;139-145
探寻唐乐舞的身影——以《大佛开光仪式——正仓院的乐器》为例徐铭;146-151
音乐表演
从《图画展览会》透析电子管风琴作品改编技法李爽;152-156
“情真意切”让演唱更富感染力——抒情男高音的训练方向张悦;157-162
湖南花鼓戏演唱技巧在民族声乐演唱中的应用——以部分经典唱段为例费靓靓;163-168
近期学术活动、获奖及实践2